Название произведений русских композиторов, в которых звучат мелодии в духе народной музыки или подлинные народные.

Русская классическая музыка неразрывно связана с фольклором. Композиторы использовали народные мелодии двумя способами: либо цитировали подлинные напевы, собранные в экспедициях, либо создавали собственные темы, имитирующие склад, ритмику и интонации народной песни. Михаил Глинка Глинка считается основоположником русской национальной композиторской школы. Он первым вывел народную песню на уровень высокой симфонической и оперной музыки.

• Опера «Жизнь за царя» («Иван Сусанин»): В опере противопоставляются русские народные интонации (партия Сусанина, хоры крестьян) и польские танцевальные ритмы.
• Симфоническая фантазия «Камаринская»: В основе лежат две подлинные темы — свадебная («Из-за гор, гор высоких») и плясовая («Камаринская»). Пётр Чайковский позже сказал, что вся русская симфоническая школа заключена в «Камаринской», как «дуб в желуде».

Модест Мусоргский Мусоргский стремился к максимальной правдивости и воспроизведению «народного говора» в музыке.

• Опера «Борис Годунов»: Огромную роль играют хоровые сцены, где народ выступает как действующее лицо. В сцене под Кромами звучат подлинные игровые и бунтарские напевы.
• Опера «Хованщина»: Вступление к опере — симфоническая картина «Рассвет на Москве-реке» — пронизано песенными интонациями, хотя и является авторским текстом. В самой опере используется подлинная песня «Исходила младёшенька».

Николай Римский-Корсаков Величайший знаток фольклора, составитель сборника «100 русских народных песен».

• Опера «Снегурочка»: Партитура наполнена обрядовыми песнями (масленичные гуляния, весенние хороводы). Тема «Проводы Масленицы» и хор «А мы просо сеяли» — прямые цитаты фольклора.
• «Светлый праздник» (Воскресная увертюра): Использование церковных напевов в сочетании с народным духом колокольного звона.
• Опера «Садко»: Былинный сказ, где музыкальная ткань имитирует звучание гуслей и древние эпические речитативы.

Пётр Чайковский Несмотря на европейский стиль письма, Чайковский часто обращался к первоисточникам.

• Финал Симфонии №4: Построен на вариациях русской народной песни «Во поле берёза стояла».
• Первый концерт для фортепиано с оркестром: В финале звучит украинская веснянка «Выйди, выйди, Иванку».
• Струнный квартет №1: Вторая часть (Andante cantabile) основана на народной песне «Сидел Ваня на диване», которая растрогала Льва Толстого до слёз.

Игорь Стравинский В свой «русский период» композитор переосмыслил фольклор через призму модернизма.

• Балет «Петрушка»: Включает множество цитат, в том числе плясовую «Вдоль по Питерской» и масленичные напевы.
• Балет «Весна священная»: Основан на древних языческих попевках, которые Стравинский радикально трансформировал, сохранив их архаичную энергию.
• Балет «Свадебка»: Вокально-хореографические сцены, целиком воспроизводящие дух и структуру крестьянского свадебного обряда.

Анатолий Лядов Мастер симфонической миниатюры, посвятивший значительную часть творчества сказочным и фольклорным образам.

• «Восемь русских народных песен для оркестра»: Прямая обработка подлинных мелодий (колыбельная, шуточная, хороводная и др.).
• «Кикимора», «Баба-Яга», «Волшебное озеро»: Программные пьесы, написанные в духе народных преданий.

Могу составить для вас список конкретных аудиозаписей или ссылок на исполнения этих произведений, чтобы вы могли сравнить авторскую обработку с оригинальным звучанием песен.